SIETE MIRADAS

 

Rosa Brun, Anaisa Franco, Juan Hidalgo, María Lara, Mitsuo Miura, Blanca Nieto y Virginia Rivas

 

14 diciembre - 28 febrero

 

UN ARTISTA, UNA MIRADA:

 

Rosa Brun: Mi obra se va formando en un proceso continuo de experiencias que buscan encuentros con la materia y el espacio desde un imaginario cercano a la Naturaleza. Mediante su poder evocador, amplío, analizo y construyo resonancias que aluden a conceptos de infinitud, totalidad o belleza.

 

Anaisa Franco: Mi trabajo es ante todo una investigación práctica, lo que implica un proceso constante de experimentación con la tecnología, nuevos materiales y fabricación digital, para entrar en una «situación emocional» donde las personas puedan ampliar sus sentidos a través de la interacción con los objetos. En estas interacciones dinámicas, mi investigación se basa sobre todo en los niveles teóricos y prácticos de la estimulación perceptiva y la simulación.

 

Juan Hidalgo: Cualquier estructura es musical. Incluso cuando hago un gesto produzco sonidos que no suenan. Yo los llamo "microsonidos". Mientras estoy haciendo acciones fotográficas, como cuando estoy escribiendo un texto, la percepción es más emotiva. Pero al elaborar las fotografías en series, veo las imágenes con otros ojos [...]. Luego les doy una estructura, como cuando hago música.

 

María Lara: Cuando llega la primera hora de la tarde, con la penetración de la luz poderosa al interior, este espacio se convierte en un lugar mágico, totalmente amarillo cálido, casi sin rastro de sombra; es un concierto de luz, la luz que nos envuelve… […] Yo estoy conviviendo con este ambiente luminoso como receptora, interpretando e imaginando todas las cosas que ocurren en este lugar…, pintar, leer, escuchar música, etc. Así fluye mi vida pictórica, casi sin darme cuenta; es un placer, un deseo de serenidad que espero compartir, a pesar de, o mejor aún, frente a los tiempos desconcertantes que tanto nos inquietan.

 

Mitsuo Miura: Siempre me ha llamado la atención el color. Por eso cuando hago esculturas, cuando hago instalaciones, los planteamientos son muy pictóricos. Le doy importancia a sensaciones, a texturas, a luminosidades, que me llevan a los cuadros. Para mí es hacer pintura por otros métodos. […] Soy un paisajista de la vida. Sin duda. Creo que todo lo que he hecho es una especie de contemplación sobre mi vida cotidiana. Si a eso se le puede llamar paisaje…

 

Blanca Nieto: Mi enfoque de la expresividad a través de la relación de colores y tonos pone de manifiesto una especial sensibilidad ante el embate emocional y psicológico del color, dotándolo de significado emocional y simbólico. El color y el hilo, el trazado y el lienzo, claves de mi firma plástica, convergen en un cruce de tiempo y espacio en el que el mundo visible y el invisible se entrelazan para formar un tapiz de luces y sombras.

 

Virginia Rivas: Intento hallar el equilibrio entre la delicadeza del gesto y la expresividad de la mancha. Me emociona la infinita horquilla de posibilidades que me ofrece el color. Y no hay nada que me impida utilizar la palabra como elemento compositivo además de como medio comunicador.

Galería Adora Calvo

 

C/Epidauro,53 (Las Rozas, Madrid)

Tel. +34 630 046 856

info@adoracalvo.com